Comment prendre les meilleures photos de voyage pour les routards à petit budget ?

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Nous comprenons que nous ne sommes pas tous des photographes professionnels dotés du meilleur équipement possible et de tout le savoir-faire nécessaire pour transformer les photos en œuvres d’art. Nous connaissons le sentiment de passer en revue les photos après une journée entière, appareil photo en main, et de réaliser que vous devez passer moins de temps à vous prendre pour Chris Burkard et plus de temps à garder vos doigts hors du cadre. Bien que ces situations puissent être décourageantes, nous sommes là pour vous dire qu’il y a encore de l’espoir pour vos photos de voyage !

Nous avons dressé une liste de conseils, donnés par des photographes moyens POUR des photographes moyens, dans l’espoir de raviver la flamme et de vous donner la confiance nécessaire pour reprendre votre appareil photo.

Le choix du moment

Le timing est essentiel. Trouver le bon moment peut être l’une des parties les plus difficiles de la photographie de voyage, car cela demande de la prévoyance et de la planification, ce qui est difficile à faire lorsque vous n’êtes pas familier avec votre environnement. Le moment où vous sortez avec votre appareil photo aura un impact sur le type de lumière auquel vous aurez à faire face, sur le nombre de personnes dont vous devrez tenir compte dans vos photos et sur ce que vous verrez réellement.

Si vous souhaitez obtenir une belle lumière chaude dans vos images, vous obtiendrez de magnifiques résultats en vous levant tôt le matin et en vous rendant sur place au moment du lever du soleil. Si vous n’êtes pas du genre à vous lever tôt ou si vous êtes sorti tard la veille (vous voyagez après tout 🍻), le coucher de soleil est votre meilleure option. Ces périodes de ciel radieux et de douce lumière jaune sont appelées “heure dorée” et constituent le moment préféré de beaucoup de gens pour prendre des photos. Une fois que vous avez eu votre dose de lumière chaude et de reflets brillants, vous pouvez aussi changer de registre et chasser l'”heure bleue” ; nous vous promettons qu’elle n’est pas aussi sinistre qu’elle en a l’air. Cette période se situe juste avant que le soleil ne se lève à l’horizon ou juste après qu’il se soit couché. Comme le ciel est plus sombre, vous remarquerez que les ombres dans vos images seront accentuées et offriront un excellent contraste avec les hautes lumières dans le cadre.

How to take travel photos - timing

📷 : Luca Bravo

Bien que les couchers de soleil et la lumière du soir soient magnifiques, il arrive parfois que l’on se lève tôt. D’après notre expérience, il vaut la peine de se lever tôt le matin pour les heures bleues et dorées, car vous devancez généralement les autres voyageurs pour accéder aux sites célèbres et aux paysages éclatants. C’est également un moyen incroyable de se connecter à votre environnement et d’aller à votre propre rythme, plutôt que d’essayer de se précipiter et d’aligner la photo parfaite avant que quelqu’un ne passe devant vous.

how to take travel photos - sunset

📷 : Tim Scharner

Tout ce discours sur les heures bleues et dorées peut donner l’impression que ce sont les seuls moments où vous pouvez obtenir de superbes photos, mais ce n’est tout simplement pas le cas. Les jours couverts offrent une lumière douce et diffuse qui permet de capturer plus facilement les détails sur l’ensemble de la photo sans les perdre dans les ombres ou les hautes lumières. Les jours d’orage sont également parfaits pour donner à vos photos un aspect dramatique ; essayez d’inclure une grande quantité de ciel dans le cadre pour donner à la photo un aspect “lunatique”. Il y a de fortes chances que vous ayez (avec un peu de chance) des journées ensoleillées au cours de votre voyage, alors n’oubliez pas votre appareil photo ! La lumière directe peut être difficile à travailler parce que les hautes lumières sont très lumineuses et les ombres sont tout aussi sombres, ce qui signifie que les détails sont souvent perdus en essayant d’exposer pour l’une ou l’autre. Une façon amusante de faire jouer la lumière crue en votre faveur est d’essayer de faire porter votre attention sur les zones à fort contraste de la scène, telles que les ombres ou les silhouettes.

How to take travel pictures - shadows

📷 : Joshua K. Jackson

En gros, ce que nous essayons de dire, c’est qu’il y a toujours un bon moment pour prendre des photos en voyage, c’est juste au photographe de chercher quand il doit être sur place pour obtenir la photo qu’il a en tête. De plus, lorsque les choses ne se passent pas comme prévu, il est toujours bon de s’adapter et d’essayer de tirer le meilleur parti des conditions (éclairage, foule, etc.) ; vos photos ne s’amélioreront qu’avec de l’entraînement ! Notre dernière astuce en matière de timing consiste à prendre du temps pour soi. Trop souvent, nous nous sommes promenés dans une destination, avons pris une montagne de photos et nous sommes rendu compte que nous n’avions pas pris le temps de découvrir notre environnement de nos propres yeux. Si vos compagnons de voyage ne veulent pas attendre que vous ayez fini de prendre des photos, vous pouvez les rejoindre à un endroit prédéterminé ou les encourager à s’intégrer dans vos photos !

Techniques

Votre photographie de voyage s’améliorera également lorsque vous apprendrez à utiliser quelques techniques différentes. Ces techniques ne sont en aucun cas des “règles”, mais plutôt des outils à utiliser au moment opportun pour donner plus d’impact à vos photos.

Le cadrage :

Le fait de cadrer votre sujet entre des éléments de l’environnement attirera l’attention sur lui et peut avoir un bel effet d’isolation. Faites en sorte que les gens regardent là où vous voulez qu’ils regardent !

How to take travel photos - Framing

📷 : Vitor Pinto

Règle des tiers :

Une technique clé chez de nombreux photographes est appelée “règle des tiers”, qui dit essentiellement que le cerveau humain est attiré par les objets qui se trouvent soit dans les tiers horizontaux, soit dans les tiers verticaux du cadre. Ainsi, plutôt que de prendre une photo de votre conjoint au sommet d’une montagne au milieu du cadre, essayez de le faire se tenir à droite ou à gauche du cadre et d’afficher une plus grande partie de l’arrière-plan dans l’image 😍 (peut-être ne lui dites-vous pas que c’est ce que vous êtes en train de faire…).

Rule of thirds

📷 : Henry Gillis

Leading Lines :

Essayez d’utiliser des lignes dans l’environnement pour “conduire l’œil” vers un sujet. Cette technique attire l’attention sur votre sujet car le spectateur suit la ligne jusqu’à lui.

How to take travel photos - leading lines

📷 : Ivan Chen

Symétrie :

La meilleure façon de décrire la symétrie est d’imaginer le cadre de la photo comme une bascule. Pour obtenir une photo symétrique, essayez de peser chaque côté du cadre de manière égale afin qu’il soit “équilibré”. Vous pouvez également jouer avec l’asymétrie, ce qui est un peu plus difficile à maîtriser. L’asymétrie revient à ne “charger” qu’un côté de la balançoire. Il y a toujours des objets dans le cadre, mais ils ne sont pas équilibrés. Tout dépend de ce que vous essayez de capturer et de ce qui vous semble le plus beau !

How to take travel photos - symmetry

📷 : Willian Justen de Vasconcellos

Positionnement

C’est une chose de se tenir devant un paysage magnifique et de prendre une photo étonnante, mais apprendre à capturer des images dans des zones qui sont de prime abord moins époustouflantes est tout aussi important pour votre photographie de voyage. C’est là qu’intervient le positionnement, c’est-à-dire l’endroit où vous vous situez par rapport à votre sujet.

Il est très amusant d’être dans le feu de l’action et cela donne souvent de beaux résultats en termes de photos, mais changer de position par rapport à votre sujet créera de la variété dans vos photos et augmentera les chances de les conserver ! Une fois que vous avez fait le tour d’une zone, pris quelques photos et apprécié l’atmosphère, essayez de vous éloigner de l’action et de prendre des photos de loin, ou de chercher un point d’observation pour voir les choses d’un point de vue plus élevé. N’ayez pas peur de faire quelques pas supplémentaires tout au long de la journée pour prendre de bonnes photos !

Il est également facile de se surprendre à marcher dans la foule, à regarder à hauteur des yeux et à oublier le reste de l’environnement. Vous seriez surpris de voir tout ce qui vous échappe lorsque vous ne prenez pas le temps de regarder autour de vous. Dans les endroits les plus fréquentés, il peut être rafraîchissant de se mettre sur le côté, de respirer et d’examiner les sujets de photo potentiels que vous avez peut-être manqués lors de votre première visite. Regardez en haut, en bas et autour de vous – il y a du potentiel pour des photos partout. Plutôt que de photographier continuellement au niveau des yeux, jouez avec des angles bas ou reposez votre appareil photo sur différentes parties de l’environnement pour créer un look unique.

How to take travel photos - positioning

📷 : Vitalis Hirschmann

L’équipement

À l’ère des smartphones, de la technologie des appareils photo époustouflante et de la révolution cinématographique, il existe une quantité ridicule d’outils que vous pouvez choisir pour immortaliser vos souvenirs. En fin de compte, ce qui compte, ce n’est pas la sophistication de votre matériel, c’est la façon dont vous l’utilisez. Bien sûr, un équipement de plusieurs milliers de dollars peut vous offrir une plus grande flexibilité créative ou augmenter le nombre de conditions dans lesquelles il est possible de prendre des photos ; cependant, il faut apprendre à travailler dans les limites de votre équipement – il vous faudra peut-être faire des compromis. Les smartphones et les petits appareils photo peuvent en fait présenter un avantage pour la photographie de voyage, car ils sont plus légers, plus faciles à transporter et moins intrusifs, car les gens ont l’habitude de les voir.

Un trépied est l’un des principaux outils qui fera une énorme différence dans vos photos. Il en existe de toutes les tailles, de tous les poids et de tous les prix ; il est donc important d’en trouver un qui corresponde à vos besoins. Si un trépied n’est pas l’une de vos priorités, il existe tout de même des options qui vous permettront d’obtenir des images nettes et claires. Dans un lieu donné, recherchez des espaces horizontaux sur lesquels vous pouvez poser votre appareil photo (poubelles, rebords, bancs, etc.) ; tout sera plus stable qu’une prise de vue à main levée. L’utilisation d’un trépied ou d’une autre forme de stabilisation permet non seulement d’obtenir des images plus nettes, mais aussi d’utiliser des vitesses d’obturation plus longues, ce qui crée des flous de bougé, des traînées de lumière et vous permet d’abaisser votre sensibilité ISO – moins de bruit dans vos images.

Un autre moyen d’améliorer la qualité de vos photos consiste à mettre à niveau les objectifs de votre appareil photo plutôt que d’acheter un nouveau boîtier. Différents objectifs seront adaptés à différentes circonstances et vous aideront à réaliser votre vision créative. Vous en avez peut-être assez de lire cela, mais le “meilleur” objectif dépend vraiment de votre style de prise de vue et de ce que vous espérez créer. Les objectifs peuvent être assez chers, mais il existe des marques bon marché qui proposent des objectifs abordables d’une qualité décente pour le photographe moyen. Votre magasin d’appareils photo sera heureux de vous orienter dans la bonne direction si vous lui expliquez le type de photos que vous recherchez 🙂 . En parlant d’objectifs, il existe un certain nombre d’objectifs à clipser qui peuvent être achetés pour les smartphones et qui n’amélioreront pas leurs performances, mais qui sont un moyen amusant de changer le type de photos que vous prenez. En plus des objectifs, il est possible d’acheter des filtres polarisants qui coupent l’éblouissement du soleil et augmentent la profondeur de la couleur dans vos images – fortement recommandé !

How to take travel pictures - red lights

📷 : evershy

Retouche

L’édition de vos images peut soit transformer une bonne photo en une excellente photo, soit devenir un véritable cauchemar. L’astuce consiste souvent à avoir la main légère au début, car si vous apportez des changements radicaux à la photo, elle commencera probablement à manquer de naturel ; mais n’hésitez pas à jouer avec différents ajustements pour donner à vos photos un aspect spécifique et développer un style qui vous est propre. De nombreuses plateformes de médias sociaux proposent des filtres prédéfinis, mais aussi des outils d’édition intégrés qui peuvent parfaitement répondre à vos besoins et vous donner un contrôle plus créatif. Si vous recherchez un outil plus complet, il existe de nombreuses options gratuites et payantes, tant pour les téléphones que pour les ordinateurs, qui vous permettront d’effectuer des ajustements beaucoup plus approfondis. Apprendre à retoucher vos photos vous permettra non seulement de les améliorer, mais aussi de rendre les photos moins attrayantes plus utilisables ; par exemple, convertir en noir et blanc des photos très contrastées prises dans des conditions d’éclairage difficiles peut permettre de sauver des clichés dont les couleurs ne sont pas aussi attrayantes. L’utilisation de logiciels de retouche sur smartphone et sur ordinateur vous offre une plus grande flexibilité pour retoucher vos photos en déplacement !

How to take travel pictures - black and white

📷 : Matthew Ronder-Seid

Nous ne prétendons pas être des professionnels, mais nous avons acquis ces conseils au fil de nos années d’expérience. La vérité est qu’il n’y a pas d’astuce pour prendre des photos de qualité professionnelle, et que ce n’est pas forcément l’objectif de vos photos de voyage. En prenant le temps de perfectionner vos compétences en photographie, vous commencerez à comprendre ce qui vous convient et comment vous aimez photographier. Ces suggestions ne feront pas de vous un professionnel, mais en intégrer quelques-unes dans votre travail ne fera certainement pas de mal ! 📸

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