Profi-Tipps für großartige Fotos und Videos bei Lichtfesten

Ein Besuch in einer Stadt während eines Lichtfestivals macht die Erkundung der Stadt bei Nacht zu einem ganz besonderen Erlebnis. Natürlich empfehlen wir euch, den Moment zu genießen und alles auf euch wirken zu lassen, aber das sind Erinnerungen, die ihr wahrscheinlich auch mit der Kamera festhalten möchtet! Unser Team hat letzten Monat einige Tage beim Berliner Lichtfestival verbracht und teilt nun seine Profi-Tipps zum Fotografieren der beleuchteten Gebäude.

Inca, unsere Berlin-Bloggerin, sagt: „Wenn du Platz hast, pack ein Stativ und ein Weitwinkelobjektiv ein. Die besten Fotos fangen sowohl die Menschen und die Atmosphäre als auch die Installationen ein. Bei hell beleuchteten Objekten solltest du einen Neutraldichtefilter verwenden. Experimentiere ein wenig mit Verschlusszeit und Blende, um die sich bewegenden Lichtinstallationen einzufangen. Das Lichterfest ist eine großartige Gelegenheit, deine Fähigkeiten in der Nachtfotografie zu testen.“

Auch wenn du kein Stativ oder Weitwinkelobjektiv hast, übe doch, Fotos aus unterschiedlichen Entfernungen zu deinem Fokuspunkt aufzunehmen. Du kannst dir danach deine Favoriten aussuchen.

Unser Fotograf Joao, der uns in Berlin begleitet hat, hat einige atemberaubende Bilder geschossen und hat einen tollen Tipp: „Selbst das kleinste Stativ hilft dabei, verwacklungsfreie Fotos zu machen. Wenn Ihre Kamera oder Ihr Smartphone über einen Selbstauslöser verfügt, können Sie diesen in Verbindung mit dem Stativ nutzen. Wenn Sie der Kamera ein paar Sekunden Zeit zum Fokussieren geben, werden die ISO-Empfindlichkeit und die Verschlusszeit reduziert, sodass mehr Licht auf den Sensor fällt und Ihr Foto scharf wird.“ 

Stative gibt es in allen Größen und lassen sich oft zerlegen oder so zusammenklappen, dass sie in die kleinste Tasche passen. „Wenn du stehst, kannst du das Stativ immer mit einer Hand halten und die andere Hand nutzen, um die Kamera fest zu umklammern – um Verwacklungen zu vermeiden. Außerdem sorgt es für mehr Stabilität, wenn du deine Ellbogen nah am Körper hältst und dich an einer nahegelegenen Stange oder einem Geländer festhältst.

„Wenn du stehst, kannst du das Stativ immer mit einer Hand halten und die andere Hand nutzen, um die Kamera fest zu umklammern – um Verwacklungen zu reduzieren. Außerdem sorgt es für mehr Stabilität, wenn du deine Ellbogen nah am Körper hältst und dich an einem nahegelegenen Pfosten oder Geländer festhältst.

„Aber Bewegungsunschärfe und Verwacklungen sind nicht immer der Feind! Die Möglichkeit, Licht über einen längeren Zeitraum einzufangen, eröffnet dir unbegrenzte kreative Möglichkeiten. Das Verfolgen sich bewegender Objekte beim Fotografieren in der Nacht erzeugt abstrakte Bilder und vor allem Bilder, deren Erstellung Spaß macht. Versuche einfach mal, die Kamera oder das Smartphone im Nachtmodus zu bewegen, oder experimentiere mit längeren Belichtungszeiten.

„Wenn deine Kamera wie meine kein WLAN hat, kannst du deine Bilder jederzeit mithilfe einer Speicherkarte und eines OTG-USB-Kabels auf dein Smartphone übertragen. Du kannst dir auch eine WLAN-Speicherkarte kaufen, mit der du die Bilder sofort über WLAN auf dein Smartphone, Tablet oder deinen Computer herunterladen kannst.

„Eine der besten Apps, die ich für die Bildbearbeitung auf Reisen ausprobiert habe, ist VSCOcam. Sie ist einfach perfekt für mich, da ich damit Belichtung, Kontrast, Farbtemperatur, Farbton und viele andere tolle Funktionen anpassen kann. Ich kann meine Fotos unterwegs anpassen und sie sofort in meine sozialen Netzwerke hochladen und mit Familie und Freunden teilen. Schon mit ein paar zusätzlichen Hilfsmitteln kannst du deine Fotos auf Reisen ganz nach deinen Vorstellungen gestalten!“

Für alle, die eine DSLR besitzen, hat Jonathan, unser Videograf, ein paar Tipps für coole Videos bei Lichtfestivals.

1 – EINSTELLUNGEN

Bildrauschen ist das größte Problem bei schlechten Lichtverhältnissen, daher musst du den ISO-Wert so weit wie möglich senken. Du solltest immer mit der längsten möglichen Verschlusszeit arbeiten (normalerweise 1/30 Sek. bei 30 fps) und der größten Blende, die dein Objektiv zulässt. Arbeite NIEMALS mit automatischem Weißabgleich!

2 – AUFNAHMEN

Verwende bei schlechten Lichtverhältnissen immer ein Stativ: Nachts ist die Verschlusszeit lang und es kommt zu starken Bewegungsunschärfen. Deine Augen brauchen einen Bezugspunkt, damit sie nicht ausflippen! Wenn ein stabiler Baum oder ein Gebäude im Bild ist und sich Menschen darin bewegen, entsteht ein leichter Bewegungsunschärfeeffekt bei den Personen, während der stabile Hintergrund scharf bleibt. Das verleiht dem Video einen wirklich schönen, fließenden Effekt. Wenn du Lichter filmst, versuche immer, einen schönen Linseneffekt zu erzielen – 50-mm-Festbrennweiten sind dafür oft am besten geeignet!

Wenn du versuchst, Menschen bei schlechten Lichtverhältnissen zu filmen, nutze zunächst das Umgebungslicht (filme näher an den „natürlichen“ Lichtquellen). Wenn du die Gesichter perfekt erkennen musst, solltest du in Beleuchtung investieren, zum Beispiel LED-Taschenlampen mit Warmlichtfiltern (Orange ist gut).

Wenn du deine Kamera bewegst, versuche, so langsam wie möglich zu sein, da Bewegungsunschärfe alle deine Aufnahmen ruinieren kann, wenn du dich von links nach rechts (oder umgekehrt) bewegst. Verwende beim Filmen immer eine „Flat“-Voreinstellung, um in der Postproduktion mehr Optionen zu haben. (Cinestyle oder ähnliche Voreinstellungen sind gut geeignet).

3 – NACHBEARBEITUNG

Die Farbkorrektur bei Aufnahmen bei schwachem Licht oder Nachtaufnahmen ist etwas knifflig, da das Filmmaterial naturgemäß Rauschen aufweist (auch wenn du versuchst, den ISO-Wert so niedrig wie möglich zu halten, bleibt immer etwas Rauschen übrig).

Es liegt an dir, aber ich neige normalerweise dazu, über eine Kurvenanpassung etwas Grün zu entfernen und etwas Rot und Blau hinzuzufügen. Die natürliche Farbe einer Straße bei Nacht ist zu grün.

Um die Schwarz- und Weißwerte des Filmmaterials zu verstärken , empfehle ich eine Tonwertkorrektur: Gehe zum Haupt-RGB-Kanal und ziehe die Schwarzseite nach, bis sie deinen Anforderungen entspricht – dasselbe gilt für die Weißseite.

Wende deine Farbkorrektur IMMER auf einerEinstellungsebene anund nicht direkt auf dem Filmmaterial selbst (um Farbrauschen zu vermeiden).

Die Farbkorrektur hängt zu 100 % von Ihren individuellen Anforderungen ab. Dies ist keineswegs eine feste Regel.“