De 13 beste byene i verden for å oppleve fantastisk gatekunst
Det finnes ikke noe mer fargerikt perspektiv på verden enn å se den gjennom gatekunsten. Uansett hvilken by du befinner deg i, ta en nærmere titt på de malte, taggede, klistremerkede eller plakatklistrede fasadene rundt deg, så vil du få en historie om stedet – vanligvis en annen historie enn den det lokale turistkontoret ønsker at du skal se.
De 13 byene på denne listen gjør det enda bedre enn de fleste. Dette er stedene der gatekunst har hjulpet en by med å komme seg etter et jordskjelv, der den formidler sinne over livet under okkupasjon, der den har skapt et ikke-voldelig fristed ut av krigens infrastruktur, og der den kombineres med særegen arkitektur for å skape komposisjoner du bare får se én gang i livet.
Det ligger i sakens natur at slike kunstverk er midlertidige. Enten på grunn av været eller menneskelig inngripen, vil de til slutt bli ødelagt. Hvis det ser ut til at et verk du har reist langt for å se, er borte, kan du utforske nabolaget og se hvilken ny kunst du kan oppdage i stedet.
Gatekunst i New York City, USA
1-49 Suydam Street av @AdamFu📷: @catscoffeecreativity
Mer enn noe annet sted er det New York som kan hevde å være fødestedet for moderne gatekunst. Det var her, på 1960-tallet, at graffitikunstnere begynte å «bombe» T-banevogner med tagger og illustrasjoner, og her, på 1980-tallet, malte kommersielle kunstnere som Keith Haring og Jean-Michel Basquiat (som brukte taggen SAMO) like ofte på fasader som på lerreter.
Noen av de viktigste attraksjonene i NYC er Houston Bowery Wall, et populært sted for gatekunstnere i snart 40 år; Lower East Side, hvor til og med butikkenes rullegardiner er blitt overlatt til veggmalere; det 50 verk store utendørsgalleriet Bushwick Collective i Brooklyn; og Big Pun Memorial Mural i Bronx, en hyllest til den lokale rapperen som skifter utseende hvert år.
Gatekunst i Christchurch, New Zealand
Å se gatekunsten i Christchurch kan være en følelsesladet opplevelse. New Zealands tredje største by bærer fortsatt preg av jordskjelvet i 2011, som rev ned bygninger og sprakk opp gatene i sentrum. Dette ødelagte bylandskapet har siden den gang inspirert kunstnere til å reagere – først fra geriljamalere som snek seg forbi sperringene i den røde sonen, deretter i stadig større grad i form av bestilte veggmalerier etter hvert som lokale myndigheter innså kunstens helbredende kraft.
«Noe av det vakre ved Christchurch etter jordskjelvet var at det hersket en følelse av at alt var tillatt, der det ødelagte miljøet innbød til inngrep», sier dr. Reuben Woods fra Watch This Space, som arrangerer gatekunstturer i Christchurch. «De såkalte ‘bandos’ [forlatte bygninger] som er prydet med graffiti, har en synlighet som er unik for byen etter jordskjelvet, mens veggmaleriene som er laget for de mange festivalene de siste seks årene, utgjør fantastiske – og for noen mer tiltalende – landemerker.»
Byen er så glad i gatekunsten sin at den nylig har satt opp en installasjon med åtte gigantiske spraybokser på et offentlig torg ved East Frame – stedet er utpekt som et lovlig sted hvor unge kunstnere kan øve seg.
Gatekunst i Betlehem, Vestbredden, de okkuperte palestinske territoriene
Jesu fødested virker kanskje ikke som det mest opplagte stedet for gatekunst. Men den åtte meter høye muren som Israel har bygget her for å skille sin egen befolkning fra de okkuperte palestinerne, har lenge tiltrukket gatekunstnere som er ivrige etter å prege overflaten med politiske budskap – særlig Banksy. Her finner du noen av den britiske kunstnerens mest berømte sjablonger, blant annet en jente som kroppsvisiterer en soldat, en due iført skuddsikker vest og en mann som kaster blomster i stedet for en molotovcocktail.
Banksys tilknytning til stedet er så sterk at han i fjor åpnet et hotell ved foten av separasjonsmuren, «The Walled Off». Det er den ultimate opplevelsen for alle som er begeistret for kunsten hans. I tillegg til det som beskrives som «den verste utsikten av alle hoteller i verden», tilbyr det rom innredet av Banksy og andre kunstnere. Noen kritikere hevder at satsingen risikerer å gjøre okkupasjonen til en Disneyland-lignende kuriositet. Mange andre støtter kunstnerens tiltak for å bringe turistinntekter til Palestina.
Gatekunst i Valparaiso, Chile
Av Un Kolor Distino 📷@damy.bacho
Det er først de siste åtte årene at gatekunst virkelig har tatt av i Valparaíso, ifølge Al Ramirez fra turoperatøren Valpo Street Art. Men Chiles nest største by har et unikt utseende som gjør at veggmaleriene fremstår litt annerledes her enn i en gjennomsnittlig storby.
«De fleste steder i verden kjemper gatekunst og graffiti mot de grå fargene, og finnes ofte på det mange kunstnere ser på som ‘strategiske steder’. Her lever kunsten side om side med de mange fargene i Valparaíso», sier Ramirez. «Byen er full av gamle brosteinsgater, gjenbrukte fasader på de fargerike husene fra 1800-tallet, og den er også så kaotisk som man kan forestille seg, med mange gatehunder og virvar av ledninger på hver eneste hjørnestolpe. Så graffiti og gatekunst gir den en viss harmoni.»
Det er lovlig å male hvor som helst hvis man har tillatelse fra bygningens eier, og selv om man ikke har det, er straffene vanligvis milde. To av de mest innflytelsesrike kunstnerne på scenen er paret Sammy Espinoza og Cynthia Aguilera, som jobber sammen under navnet Un Kolor Distinto. Se etter deres Equinox-serie med årstidstema – det fjerde og siste verket, som nettopp er ferdig, strekker seg over en 22-etasjes bygning i byens havn.
Gatekunst i Ljubljana, Slovenia
Den slovenske hovedstaden Ljubljana er hjemmet til det som kanskje er de mest kunstnerisk utsmykkede 12 500 kvadratmeterne med byareal på hele planeten. Metelkova ligger like utenfor sentrum og er et autonomt nabolag bygget på gatekunst. Grunnmuren består av militærkaserner som ble forlatt etter oppløsningen av Jugoslavia tidlig på 1990-tallet, og som senere ble okkupert av kunstnere og aktivister som ønsket å bruke området til kreative formål. Gjennom årene har de forvandlet området med lag på lag av veggmalerier, glitrende mosaikker i flere nivåer og en fasade laget av spinkle nissefigurer. De har også bygget et fellesskap – om natten åpner Metelkovas dører seg og avslører barer, klubber, gallerier og samlingssteder. Besøkende strømmer hit for å se den overveldende kunsten, men de blir for å oppleve en annen måte å leve og være i verden på.
Metelkovas enorme suksess som kulturelt knutepunkt har vunnet aksept hos lokale myndigheter, som foreløpig lar beboerne bo uten å betale husleie og drive sine ikke-strengt lisensierte aktiviteter uforstyrret.
Gatekunst i Berlin, Tyskland
Ingenting tiltrekker en gatekunstner like mye som en tom vegg, og Berlin er hjemmet til det 20. århundrets mest ikoniske mur. Under den kalde krigen var vestsiden av Berlinmuren dekket av fargerik, politisk inspirert kunst, og da den falt i 1989, ble en 1,3 kilometer lang strekning av den bevart og omgjort til et lerret for 105 forskjellige kunstverk. East Side Gallery står der fortsatt, etter å ha blitt restaurert gjennom årene. Det regnes som verdens eldste friluftsgalleri, og selv om det på ingen måte er Berlins eneste urbane kunst, la det et solidt grunnlag for en scene som fortsatte å vokse gjennom 90- og 00-tallet.
Se mer ved å vandre rundt i Kreuzberg, Friedrichshain, Schöneberg og Dircksenstraße i Mitte, og ta også turen innendørs til Urban Nation Museum of Contemporary Urban Art, et galleri som er spesielt utformet for å oppleve gatekunst.
Gatekunst i Melbourne, Australia
Melbourne, kjent som Australias kulturhovedstad, er fullpakket med gatekunst, spesielt rundt det virvaret av smug i sentrum. Steder som Hosier Lane, Routledge Lane, AC/DC Lane, Duckboard Place, Centre Place, Union Lane og Croft Alley er smug der fargerike veggmalerier og uregelmessige tagginger kjemper om oppmerksomheten din.
Som på flere steder på denne listen, er de lokale myndighetene splittet mellom å støtte gatekunsten som pynter opp nabolagene og å kriminalisere tagging og maling de ikke anser å ha tilstrekkelig kunstnerisk verdi. Melbourne kommune gir ut et offisielt gatekunstkart, Keith Haring-veggmaleriet fra 80-tallet og Northcote Koori Mural er beskyttet gjennom oppføring i Victorian Heritage Register, og du kan male i noen av de mest populære smugene uten at forbipasserende kaster et ekstra blikk på deg. Bare pass på at du ikke blir tatt med spraybokser.
Gatekunst i Athen, Hellas
«I krisetider har folk større behov for personlig uttrykk enn noensinne», sier Tina Kyriakis fra reiseselskapet Alternative Athens, og forklarer hvorfor den greske hovedstaden har opplevd en boom i gatekunst de siste fem årene eller så. Hellas merket virkningene av resesjonen på slutten av 2000-tallet mer enn de fleste land, med en enorm statsgjeld som førte til upopulære innstrammingstiltak, banknedleggelser og – på et tidspunkt – en ungdomsledighet på over 50 prosent. Det er mange unge mennesker som ikke har så mye å gjøre. «Finanskrisen reduserte også den disponible inntekten som folk kan bruke på å rengjøre eller male om husveggene sine», legger Kyriakis til.
Bygninger med masse graffiti er nå et vanlig innslag i bybildet i Athen, i likhet med store veggmalerier, mange med politisk budskap. Se etter Manolis Anastasakos’ 10-etasjes maleri av utstrakte hender («He Is Praying for Us») på Piraeus-gaten, og WDs hyperrealistiske ugle («Knowledge Speaks — Wisdom Listens») som strekker seg over et gatehjørne i Metaxourgio. Og nå som den greske økonomien er i ferd med å komme seg, er det en livlig stemning i byen som minner om Berlin på 2000-tallet.
Gatekunst i Buenos Aires, Argentina
Den argentinske hovedstaden Buenos Aires er en annen by hvor det er lovlig å male på hvilken som helst bygning, så lenge man har tillatelse fra eieren. Dette har skapt et livlig gatebilde hvor du nesten alltid vil finne kunst som dukker opp i synsfeltet ditt.
Ofte er det kunst i stor skala. Noen av byens mest kjente eksempler er den lokale kunstneren Martin Rons gigantiske, hyperrealistiske skilpadde (med tittelen «Pedro Luján og hunden hans », med henvisning til de to mindre figurene under) som stikker ut av en vegg i Barracas, og de bygningsovergripende verkene av Ron og den italienske veggmaleren Blu ved Villa Urquiza, et nabolag preget av forlatte og forfallne bygninger.
Gatekunst i George Town, Penang, Malaysia
Historien om gatekunst i George Town, hovedstaden i den malaysiske delstaten Penang, handler mindre om en grasrotbevegelse og mer om en ovenfra-og-ned-revitalisering av sentrum. Likevel er dette «bestemoren» blant de asiatiske gatekunsthovedstedene, og de forfallne veggmaleriene er blant de beste Instagram-motivene på planeten.
Kunsten her har en sammenhengende karakter, ettersom mye av den ble bestilt fra noen få utvalgte kunstnere av delstatsmyndighetene, som ønsket nye måter å fremheve byens kulturelle høydepunkter på etter at den ble oppført på UNESCOs verdensarvliste i 2008. Mest innflytelsesrike er verkene til Ernest Zacharevic. I 2012 skapte han seks veggmalerier som gjenspeiler scener fra det malaysiske hverdagslivet. Hvert maleri samhandler på en eller annen måte med den virkelige verden, som «Children on Bicycle» (komplett med en ekte sykkel festet til bildet) og «Little Girl in Blue», som klatrer over vinduene på en bygning. De er i ferd med å falme nå, men det bidrar bare til sjarmen.
Gatekunst i London, Storbritannia
London er et av de opprinnelige mekkaene for gatekunst. Byens gater er synonymt med Banksys politiske sjablongmalerier, Stiks enkle figurer i flere etasjer og ROAs detaljerte dyremotiver. Mange verk er samlet rundt Øst-London, særlig i Shoreditch og Brick Lane, som på slutten av 90-tallet og i 2000-årene var store knutepunkter for kunstnere. Stigende husleier har drevet de fleste av dem bort, men kunsten deres er i stor grad bevart og fortsetter å være en bærebjelke i nabolagets kreative (om enn nå mer «rensede») kultur.
Camden og Brixton er de to andre store destinasjonene for urban kunst i den britiske hovedstaden – se etter Amy Winehouse-figurer i førstnevnte og David Bowie-figurer i sistnevnte. For samtidige samfunnskommentarer bør du holde utkikk etter nye sjablongmalerier av Bambi, en anonym feministisk kunstner som sies å leve et dobbeltliv som en suksessfull sangerinne. Hennes «Lie Lie Land»-bilde – som viser Donald Trump og Theresa May som danser i en parodi på «La La Land» – var en attraksjon i Islington før det ble malt over tidligere i år.
Gatekunst i Canggu, Bali, Indonesia
Surfekultur møter yoga, spiritualitet og gatekunst på Bali, særlig blant det store utlendingsmiljøet som har strømmet inn fra Australia, Europa og USA. Resultatet er en skattekiste av urban kunst i landsbymiljøer som strekker seg over hele øya.
Den høyeste kvaliteten og mengden finner du i kystbyen Canggu. Kanskje ser du barn som ser ut som de har vokst seg store, leke blant strandhyttene, en kvinne som er like høy som et vandrerhjem og dypt i tanker, eller en tiger som springer bak en rismark. Begynn med å utforske veiene til Batu Bolong og Echo Beach, samt ALLCAPS Gallery, et utendørs utstillingsområde som strekker seg over veggene på flere lagerbygninger.
Gatekunst i Johannesburg, Sør-Afrika
Cape Town og Johannesburg konkurrerer om å ha den mest minneverdige gatekunsten – mye av den er fylt med politiske budskap som reflekterer over landets nyere historie med apartheid.
Men hvis det er ett verk du ikke vil gå glipp av, er det Faith47s flokk med sebraer som virvler opp støv, like nedenfor Ghandi Square i sentrum av Joburg. I den fortsatt mannsdominerte verdenen av gatekunst er Faith47, født i Cape Town, en av de mest kjente kvinnelige gatekunstnerne internasjonalt. Hun har også et nyere veggmaleri her – en fotorealistisk elefant på seks etasjer i forstaden Sandton. For mer kan du ta en spasertur rundt i bydelene Mabenong, Newtown, Braamfontein og Jeppestown.
Om forfatteren
Rima er en stedsuavhengig forfatter, journalist, redaktør og illustratør. For tiden befinner hun seg et sted mellom London og Australia, hvor hun skriver på sin grafiske roman og prøver å unngå vinteren. Følg henne på Twitter og Instagram på @rimasabina.
Lagre denne bloggen til senere!
Get the App.