Bütçesi kısıtlı sırt çantalı gezginler için en iyi seyahat fotoğrafları nasıl çekilir?

Anlıyoruz, hepimiz paranın satın alabileceği en iyi ekipmanlara ve fotoğrafları sanat eserlerine dönüştürecek tüm bilgi birikimine sahip profesyonel fotoğrafçılar değiliz. Bütün bir günün ardından elinizde fotoğraf makinesiyle fotoğraflara bakmanın ve Chris Burkard olduğunuzu düşünmek için daha az, parmaklarınızı kadrajın dışında tutmak için daha çok zaman harcamanız gerektiğini fark etmenin nasıl bir duygu olduğunu biliyoruz. Bu gibi durumlar cesaret kırıcı olsa da, size seyahat fotoğraflarınız için hala umut olduğunu söylemek için buradayız!

Ortalama fotoğrafçılardan ortalama fotoğrafçılara, ateşi yeniden alevlendirmek ve fotoğraf çekme cihazınızı bir kez daha elinize almanız için size güven vermek umuduyla bir ipucu listesi hazırladık.

Zamanlama

Zamanlama her şeydir. Zamanlamanızı doğru yapmak seyahat fotoğrafçılığının en zorlu kısımlarından biri olabilir çünkü önceden düşünmeyi ve planlamayı gerektirir ki çevrenizi tanımadığınızda bunu yapmak zordur. Kameranızla dışarı çıktığınız zamanın zamanlaması, karşılaştığınız ışık türünü, fotoğraflarınızda hesaba katmanız gereken insan sayısını ve gerçekte neye tanık olduğunuzu etkileyecektir.

Görüntülerinizde güzel, sıcak bir parıltı peşindeyseniz, sabah erken kalkmayı ve gün doğumu sırasında konumda olmayı planlamak bazı güzel sonuçlar verecektir. Sabah erken kalkmak size göre değilse ya da bir gece önce geç saatlere kadar dışarıda kaldıysanız (sonuçta seyahat ediyorsunuz 🍻), o zaman gün batımı bir sonraki en iyi seçeneğinizdir. Bu parlayan gökyüzü ve yumuşak sarı ışık dönemleri “Altın Saat” olarak adlandırılır ve birçok insanın fotoğraf çekmek için en sevdiği zamandır. Sıcak ışığa ve parlak vurgulara doyduğunuzda, bunu değiştirmek ve “Mavi Saat “in peşine düşmek de isteyebilirsiniz; kulağa geldiği kadar uğursuz olmadığına söz veriyoruz. Bu zaman dilimi, güneş ufuktan doğmadan kısa bir süre önce veya battıktan kısa bir süre sonradır. Gökyüzü daha karanlık olduğundan, fotoğraflarınızdaki gölgelerin vurgulanacağını ve karedeki vurgularla harika bir kontrast oluşturacağını fark edeceksiniz.

📷: Luca Bravo

Gün batımları ve akşam ışıkları güzel olsa da, bazen erken kalkan yol alır. Deneyimlerimize göre, sabahın erken saatlerinde Mavi ve Altın saatler için kalkmaya değer çünkü genellikle ünlü simge yapılara ve canlı manzaralara diğer gezginlerden önce ulaşırsınız. Bu aynı zamanda çevrenizle bağlantı kurmanın ve biri önünüze geçmeden önce acele edip mükemmel fotoğrafı çekmeye çalışmak yerine kendi hızınızda ilerlemenin harika bir yoludur.

📷: Tim Scharner

Mavi ve altın saatler hakkındaki tüm bu konuşmalar, harika fotoğraflar çekebileceğiniz tek zamanların bunlar olduğunu düşündürebilir, ancak durum böyle değildir. Bulutlu günler yumuşak, dağınık ışık sunarak fotoğrafınızın tamamındaki ayrıntıları gölgelerde veya vurgularda kaybetmeden yakalamanızı kolaylaştırır. Fırtınalı günler de fotoğraflarınıza dramatik bir his vermek için harikadır; fotoğrafın “karamsar” görünmesini sağlamak için kareye büyük miktarda gökyüzü eklemeyi deneyin. Seyahatleriniz sırasında (umarım) güneşli günleriniz de olacaktır, fotoğraf makinenizi dışarıda tutun! Doğrudan ışıkla çalışmak zor olabilir çünkü vurgular oldukça parlaktır ve gölgeler de aynı derecede karanlıktır; bu da biri veya diğeri için pozlama yapmaya çalışırken genellikle ayrıntıların kaybolduğu anlamına gelir. Sert ışığın lehinize çalışmasını sağlamanın eğlenceli bir yolu, odağınızı gölgeler veya siluetler gibi sahnenin yüksek kontrastlı alanlarına kaydırmaya çalışmaktır.

📷: Joshua K. Jackson

Temel olarak söylemeye çalıştığımız şey, seyahat ederken fotoğraf çekmek için her zamanın iyi bir zaman olduğudur, sadece fotoğrafçının aklındaki fotoğrafı elde etmek için ne zaman yerinde olması gerektiğini araştırmasına bağlıdır. Ayrıca, işler istediğiniz gibi gitmediğinde, uyum sağlamak ve koşullardan (ışık, kalabalık, vb.) en iyi şekilde yararlanmaya çalışmak her zaman iyi bir uygulamadır; fotoğraflarınız yalnızca pratikle daha iyi hale gelecektir! Zamanlamayla ilgili son püf noktamız, kendinize biraz zaman ayırdığınızdan emin olmaktır. Çoğu zaman bir destinasyonda yürümüş, bir yığın fotoğraf çekmiş ve çevremizi kendi gözlerimizle deneyimlemek için zaman ayırmadığımızı fark etmişizdir. Seyahat arkadaşlarınız fotoğraf çekmeyi bitirmenizi beklemek istemiyorsa, onlarla önceden belirlenmiş bir noktada buluşmanızda veya kendilerini fotoğraflarınıza dahil etmeleri için onları teşvik etmenizde bir sakınca yoktur!

Teknikler

Birkaç farklı tekniği kullanmayı öğrendikçe seyahat fotoğrafçılığınız da gelişecektir. Bu teknikler hiçbir şekilde “kural” değildir, daha ziyade fotoğraflarınızı daha etkili hale getirmek için uygun olduğunda kullanılabilecek araçlardır.

Çerçeveleme:

Konunuzu çevredeki unsurlar arasında çerçevelemek dikkati ona çeker ve güzel, izole edici bir etki yaratabilir. İnsanların istediğiniz yere bakmasını sağlayın!

📷: Vitor Pinto

Üçte bir kuralı:

Birçok fotoğrafçı arasında önemli bir teknik olan “Üçte Bir Kuralı”, insan beyninin karenin yatay ya da dikey üçte birinde yer alan nesnelere ilgi duyduğunu söyler. Bu nedenle, eşinizi karenin ortasındaki bir dağın tepesinde fotoğraflamak yerine, karenin sağında veya solunda durmasını sağlamayı ve arka planı da görüntüde daha fazla göstermeyi deneyin 😍 (belki de onlara yaptığınız şeyin bu olduğunu söylemeyin…).

📷: Henry Gillis

Öncü Çizgiler:

Gözü bir konuya doğru “yönlendirmek” için çevredeki çizgileri kullanmayı deneyin. Bu teknik, izleyici çizgiyi takip ederek nesneye ulaştığında dikkati nesnenize çeker.

📷: Ivan Chen

Simetri:

Simetriyi tarif etmenin en iyi yolu, fotoğraf çerçevesini bir tahterevalli olarak hayal etmektir. Simetrik bir fotoğraf elde etmek için çerçevenin her iki tarafını eşit ağırlıkta tutmaya çalışın, böylece “dengeli” olur. Aynı zamanda asimetri ile de oynayabilirsiniz, ki bunu öğrenmek biraz daha zordur. Asimetriyi tahterevallinin sadece bir tarafını “yüklemek” olarak düşünün, çerçevede hala nesneler var ama eşit olarak dengeli değiller. Bu gerçekten de neyi yakalamaya çalıştığınıza ve size neyin en iyi göründüğüne bağlı!

📷: Willian Justen de Vasconcellos

Konumlandırma

Muhteşem bir manzaranın önünde durup harika bir fotoğraf çekmek bir şeydir, ancak başlangıçta daha az çarpıcı olan alanlarda nasıl görüntü yakalayacağınızı öğrenmek seyahat fotoğrafçılığınız için eşit derecede önemlidir. İşte burada konumlandırma, yani nesnenize göre nerede durduğunuz devreye giriyor.

Aksiyonun içinde olmak çok eğlencelidir ve genellikle fotoğraf açısından güzel sonuçlar verir, ancak konunuza göre nerede olduğunuzu değiştirmek fotoğraflarınız arasında çeşitlilik yaratacak ve bir tutucu elde etme şansınızı artıracaktır! Bir alanda dolaşıp birkaç fotoğraf çektikten ve atmosferin tadını çıkardıktan sonra; aksiyondan uzaklaşıp uzaktan fotoğraf çekmeyi deneyin veya etrafı daha yüksek bir noktadan görmek için bir bakış açısı arayın. İyi fotoğraflar çekmek adına gün boyunca fazladan birkaç adım atmaktan korkmayın!

Kendinizi kalabalıkla birlikte yürürken, göz hizasında bakarken ve çevrenizin geri kalanını unuturken yakalamak da kolaydır. Etrafınıza bakmak için zaman ayırmadığınızda ne kadar çok şeyi kaçırdığınıza şaşıracaksınız. Daha yoğun yerlerde kenara çekilmek, bir nefes almak ve ilk yürüyüşünüzde gözden kaçırmış olabileceğiniz potansiyel fotoğraf konularını incelemek canlandırıcı olabilir. Yukarıya, aşağıya ve etrafa bakın – her yerde fotoğraf potansiyeli vardır. Sürekli göz hizasında çekim yapmak yerine, benzersiz bir görünüm yaratmak için düşük açılar elde etmeye çalışın veya kameranızı çevrenin farklı yerlerine dayayın.

📷: Vitalis Hirschmann

Ekipman

“En iyi kamera elinizdeki kameradır” derler; akıllı telefonların, akıllara durgunluk veren kamera teknolojisinin ve film devriminin yaşandığı bir çağda, anılarınızı yakalamak için seçebileceğiniz çok sayıda araç var. Günün sonunda, önemli olan ekipmanınızın ne kadar süslü olduğu değil, onu nasıl kullandığınızdır. Elbette, binlerce dolarlık bir kurulum size daha fazla yaratıcı esneklik sağlayabilir veya çekim yapabileceğiniz koşulların çeşitliliğini artırabilir; ancak, ekipmanınızın sınırları dahilinde çalışmayı öğrenmekle ilgili söylenecek bir şey var – sadece ödün vermeniz gerekebilir. Akıllı telefonlar ve daha küçük kameralar aslında seyahat fotoğrafçılığı için bir avantaja sahip olabilir çünkü daha hafiftirler, paketlemeleri daha kolaydır ve insanlar onları görmeye alışkın oldukları için daha az müdahaleci olurlar.

Tripod, fotoğraflarınızda büyük fark yaratacak ana araçlardan biridir. Birçok farklı boyut, ağırlık ve fiyat aralığına sahiptirler; bu nedenle ihtiyaçlarınıza uygun bir tane bulmak önemlidir. Tripod öncelikler listenizde üst sıralarda yer almıyorsa, görüntülerinizin net ve berrak çıkmasına yardımcı olacak seçenekler de vardır. Herhangi bir yerde, kameranızı dayayabileceğiniz yatay alanlar arayın (çöp kutuları, çıkıntılar, banklar, vb.), her şey elde çekim yapmaktan daha sabit olacaktır. Bir tripod veya alternatif bir sabitleme biçimi kullanmak yalnızca daha keskin görüntüler elde etmenizi sağlamakla kalmaz, aynı zamanda daha uzun deklanşör hızları kullanmanıza olanak tanır; bu da hareket bulanıklığı, ışık izleri yaratır ve ISO’nuzu düşürmenize olanak tanır – görüntülerinizde daha az gürültü olur.

Farklı bir kamera gövdesi satın almak yerine kamera lenslerinizi yükseltmek, fotoğraflarınızın kalitesini artırmanın bir başka yoludur. Farklı lensler farklı koşullar için uygundur ve yaratıcı vizyonunuzu gerçekleştirmenize yardımcı olur. Bunu okumaktan sıkılmış olabilirsiniz ancak “en iyi” objektif gerçekten de çekim tarzınıza ve yaratmayı umduğunuz şeye bağlıdır. Lensler oldukça pahalı olabilir, ancak ortalama bir fotoğrafçı için iyi kalitede uygun fiyatlı lensler sunan bazı ekonomik markalar da vardır. Yerel fotoğraf makinesi mağazanız, onlara ne tür fotoğraflar çekmek istediğinizi açıklarsanız sizi doğru yöne yönlendirmekten mutluluk duyacaktır 🙂. Lenslerden bahsetmişken, akıllı telefonlar için satın alınabilecek, performansını artırmayacak, ancak çektiğiniz fotoğrafların türünü değiştirmenin eğlenceli bir yolu olan bir dizi klipsli lens vardır. Lenslere ek olarak, güneşin parıltısını kesen ve resimlerinizdeki renk derinliğini artıran polarize filtreler de satın alınabilir – şiddetle tavsiye edilir!

📷: evershy

Düzenleme

Fotoğraflarınızı düzenlemek iyi bir fotoğrafı harika bir fotoğrafa dönüştürebilir ya da tam bir kabusa dönüşebilir. İşin püf noktası genellikle ilk başta hafif elli olmaktır, fotoğrafta büyük değişiklikler yaparsanız muhtemelen doğal görünmemeye başlayacaktır; ancak fotoğraflarınıza belirli bir görünüm kazandırmak ve kendinize ait bir stil geliştirmek için farklı ayarlamalarla oynamaktan çekinmeyin. Birçok sosyal medya platformu önceden ayarlanmış filtreler içerir, ancak aynı zamanda ihtiyaçlarınıza tam olarak uyabilecek ve size daha fazla yaratıcı kontrol sağlayabilecek düzenleme araçlarına da sahiptir. Daha kapsamlı bir araç arıyorsanız, hem telefonlar hem de bilgisayarlar için çok daha derinlemesine ayarlamalar sunacak birçok ücretsiz ve ücretli seçenek vardır. Fotoğraflarınızı düzenlemeyi öğrenmek yalnızca onları iyileştirmeye yardımcı olmakla kalmaz, aynı zamanda daha az çekici fotoğrafları daha kullanılabilir hale getirir; örneğin, sert ışık koşullarında yüksek kontrastlı fotoğrafları siyah beyaza dönüştürmek, renkli olarak o kadar çekici olmayan çekimleri kurtarabilir. Hem akıllı telefon hem de bilgisayar düzenleme yazılımı kullanmak, hareket halindeyken fotoğraflarınızı düzenlemeniz için size daha fazla esneklik sağlar!

📷: Matthew Ronder-Seid

Burada profesyonel olduğumuzu iddia etmiyoruz, ancak bu ipuçlarını yılların deneyimiyle edindik. Basit gerçek şu ki, profesyonel kalitede fotoğraf çekmenin bir hilesi yok ve seyahat fotoğraflarınızın amacı da bu olmamalı. Fotoğrafçılık becerilerinizi geliştirmek için zaman ayırdığınızda, sizin için neyin işe yaradığını ve nasıl çekim yapmaktan hoşlandığınızı anlamaya başlayacaksınız. Bu öneriler sizi bir profesyonel yapmayacak, ancak bazılarını çalışmalarınıza entegre etmek kesinlikle zarar vermeyecektir! 📸