Como tirar as melhores fotografias de viagem para mochileiros com um orçamento limitado

Nós percebemos, nem todos somos fotógrafos profissionais com o melhor equipamento que o dinheiro pode comprar e todo o know-how para transformar fotografias em obras de arte. Conhecemos a sensação de passar em revista as fotografias depois de um dia inteiro com a câmara na mão e perceber que precisa de passar menos tempo a pensar que é o Chris Burkard e mais tempo a manter os dedos fora do enquadramento. Embora estes casos possam ser desencorajadores, estamos aqui para lhe dizer que ainda há esperança para as suas fotografias de viagem!

Reunimos uma lista de dicas, de fotógrafos comuns PARA fotógrafos comuns, na esperança de reacender o fogo e dar-lhe a confiança necessária para voltar a pegar no seu dispositivo fotográfico.

Tempo

O timing é tudo. Conseguir o timing certo pode ser uma das partes mais desafiantes da fotografia de viagem, porque é preciso prever e planear, o que é difícil de fazer quando não se está familiarizado com o que o rodeia. O momento em que sai com a sua câmara terá impacto no tipo de luz com que está a lidar, na quantidade de pessoas que precisa de ter em conta nas suas fotografias e no que realmente testemunha.

Se procura um brilho bonito e quente nas suas imagens, planear levantar-se de manhã cedo e estar no local durante o nascer do sol produzirá alguns resultados bonitos. Se não gostar de acordar cedo ou se tiver saído tarde na noite anterior (afinal, está a viajar 🍻), então o pôr do sol é a sua próxima melhor aposta. Estes períodos de céu brilhante e luz amarela suave são referidos como a “Hora Dourada” e são a altura preferida de muitas pessoas para tirar fotografias. Depois de se fartar de luz quente e destaques brilhantes, pode também querer mudar e perseguir a “Hora Azul”; prometemos que não é tão sinistra como parece. Este período de tempo ocorre pouco antes de o sol nascer no horizonte ou pouco depois de se pôr. Uma vez que o céu está mais escuro, notará que as sombras nas suas imagens serão realçadas e oferecerão um grande contraste com quaisquer destaques no enquadramento.

📷: Luca Bravo

Embora o pôr do sol e a luz do entardecer sejam lindos, às vezes o pássaro madrugador realmente pega a minhoca. De acordo com a nossa experiência, vale a pena levantar-se de manhã cedo para as horas azuis e douradas, porque normalmente se chega primeiro que os outros viajantes aos pontos de referência famosos e às paisagens vívidas. É também uma forma fantástica de se ligar ao que o rodeia e ir ao seu próprio ritmo, em vez de tentar apressar-se e tirar a fotografia perfeita antes que alguém passe à sua frente.

📷: Tim Scharner

Toda esta conversa sobre as horas azuis e douradas pode fazer com que pareça que essas são as únicas alturas em que se podem obter fotografias fantásticas, mas esse não é simplesmente o caso. Os dias nublados oferecem uma luz suave e difusa que facilita a captação de pormenores em toda a fotografia, sem os perder nas sombras ou nas luzes. Os dias de tempestade também são fantásticos para dar um toque dramático às suas fotografias; tente incluir uma grande quantidade de céu no enquadramento para dar um aspeto “temperamental” à fotografia. É provável que também tenha alguns dias de sol durante as suas viagens, por isso, mantenha a câmara na mão! A luz direta pode ser difícil de trabalhar porque os pontos altos são bastante brilhantes e as sombras são igualmente escuras, o que significa que os detalhes se perdem frequentemente quando se tenta expor um ou outro. Uma forma divertida de fazer com que a luz forte trabalhe a seu favor é tentar mudar o foco para áreas de alto contraste da cena, como sombras ou silhuetas.

📷: Joshua K. Jackson

Basicamente, o que estamos a tentar dizer é que todas as alturas são boas para tirar fotografias enquanto se viaja, cabe apenas ao fotógrafo pesquisar quando tem de estar no local para conseguir a fotografia que tem em mente. Além disso, quando as coisas não correm bem, é sempre boa prática adaptar-se e tentar tirar o máximo partido das condições (iluminação, multidões, etc.); as suas fotografias só melhorarão com a prática! O nosso último truque com o tempo é certificar-se de que tira algum tempo para si. Muitas vezes, percorremos um destino, tirámos uma montanha de fotografias e apercebemo-nos de que não tirámos tempo para ver o que nos rodeia com os nossos próprios olhos. Se os seus companheiros de viagem não quiserem esperar que termine de tirar fotografias, não há problema em ir ter com eles a um local pré-determinado ou incentivá-los a incorporarem-se nas suas fotografias!

Técnicas

A sua fotografia de viagem também melhorará à medida que aprender a utilizar algumas técnicas diferentes. As técnicas não são de forma alguma “regras”, mas sim ferramentas que podem ser utilizadas quando necessário para tornar as suas fotografias mais impactantes.

Enquadramento:

Enquadrar o seu motivo entre elementos do ambiente chamará a atenção para ele e pode ter um efeito de isolamento agradável. Faça com que as pessoas olhem para onde quer que olhem!

📷: Vitor Pinto

Regra dos Terços:

Uma técnica chave entre muitos fotógrafos é chamada “Regra dos Terços”, que essencialmente diz que o cérebro humano é atraído por objectos que estão nos terços horizontais ou verticais do quadro. Por isso, em vez de tirar uma fotografia do(a) seu(sua) companheiro(a) no topo de uma montanha, no meio do enquadramento, experimente colocá-lo(a) no lado direito ou esquerdo do enquadramento e mostrar mais do fundo na imagem também 😍 (talvez só não lhe diga que é isso que está a fazer…).

📷: Henry Gillis

Linhas da frente:

Tente utilizar linhas no ambiente para “conduzir o olhar” em direção a um motivo. Esta técnica chama a atenção para o motivo, uma vez que o observador segue a linha até ele.

📷: Ivan Chen

Simetria:

A melhor forma de descrever a simetria é imaginar a moldura fotográfica como um balancé. Para obter uma fotografia simétrica, tente pesar cada lado da moldura uniformemente para que fique “equilibrada”. Também pode brincar com a assimetria, que é um pouco mais difícil de dominar. Pense na assimetria como se estivesse a “carregar” apenas um dos lados do balancé; continuam a existir objectos em todo o quadro, mas não estão equilibrados de forma igual. Tudo se resume ao que está a tentar captar e ao que lhe parece melhor!

📷: Willian Justen de Vasconcellos

Posicionamento

Uma coisa é estar em frente a uma paisagem deslumbrante e tirar uma foto incrível, mas aprender a capturar imagens em áreas que são inicialmente menos deslumbrantes é igualmente importante para a sua fotografia de viagem. É aqui que entra o posicionamento, ou seja, a sua posição em relação ao seu objeto.

Estar no meio da ação é muito divertido e, muitas vezes, produz belos resultados em termos de fotografias, mas mudar o local onde se encontra em relação ao seu motivo criará variedade entre as suas fotografias e aumentará as hipóteses de conseguir uma que se mantenha! Depois de percorrer uma área, tirar algumas fotografias e apreciar a atmosfera, tente afastar-se da ação e tirar fotografias de longe ou procurar um ponto de observação para ver as coisas de um ponto de vista mais elevado. Não tenha medo de dar alguns passos extra ao longo do dia em nome de umas boas fotografias!

Também é fácil dar por si a caminhar com as multidões, a olhar para o nível dos olhos e a esquecer-se do resto do ambiente que o rodeia. Ficaria surpreendido com a quantidade de coisas que perde quando não tira tempo para olhar à sua volta. Em locais mais movimentados, pode ser refrescante dar um passo para o lado, respirar e examinar quaisquer potenciais motivos fotográficos que lhe possam ter escapado no seu primeiro passeio. Olhe para cima, para baixo e à volta – há potencial para fotografias em todo o lado. Em vez de fotografar continuamente ao nível dos olhos, experimente obter ângulos baixos ou pousar a câmara em diferentes partes do ambiente para criar um aspeto único.

📷: Vitalis Hirschmann

Equipamento

O ditado diz algo como “A melhor câmara é aquela que tens na mão”, numa era de smartphones, tecnologia de câmara alucinante e uma revolução cinematográfica, há uma quantidade ridícula de ferramentas que podes escolher para capturar memórias. No final do dia, o que importa não é a qualidade do equipamento, mas sim a forma como o utiliza. Claro que uma configuração de vários milhares de dólares pode permitir-lhe uma maior flexibilidade criativa ou aumentar o leque de condições em que é possível fotografar; no entanto, há algo a dizer sobre aprender a operar dentro dos limites do seu equipamento – pode ter de fazer cedências. Os smartphones e as câmaras mais pequenas podem ser uma vantagem para a fotografia de viagem porque são mais leves, mais fáceis de transportar e são menos intrusivos porque as pessoas estão habituadas a vê-los.

Um tripé é uma das principais ferramentas que fará uma enorme diferença nas suas fotografias. Existem em muitos tamanhos, pesos e gamas de preços diferentes, pelo que é importante encontrar um que se adeqúe às suas necessidades. Se um tripé não estiver no topo da sua lista de prioridades, existem ainda opções para ajudar as suas imagens a saírem nítidas e claras. Em qualquer local, procure espaços horizontais onde possa apoiar a sua câmara (caixotes do lixo, parapeitos, bancos, etc.), tudo será mais estável do que fotografar com a mão. A utilização de um tripé ou de uma forma alternativa de estabilização não só produzirá imagens mais nítidas, como também lhe permitirá utilizar velocidades de obturação mais longas, o que cria uma desfocagem de movimento, rastos de luz e lhe permite baixar o ISO – menos ruído nas suas imagens.

Atualizar as lentes da sua câmara, em vez de comprar um corpo de câmara diferente, é outra forma de aumentar a qualidade das suas fotografias. As diferentes objectivas são adequadas a diferentes circunstâncias e ajudam-no a concretizar a sua visão criativa. Pode estar cansado de ler isto, mas a “melhor” lente depende realmente do seu estilo de fotografia e do que espera criar. As objectivas podem ser bastante caras, mas existem algumas marcas económicas que oferecem objectivas acessíveis com uma qualidade decente para o fotógrafo médio. A sua loja de máquinas fotográficas local terá todo o gosto em indicar-lhe a direção certa se lhe explicar o tipo de fotografias que pretende 🙂. Por falar em lentes, há uma série de lentes de encaixe que podem ser compradas para smartphones que não melhoram o seu desempenho, mas são uma forma divertida de mudar o tipo de fotografias que tira. Para além das lentes, podem ser comprados filtros polarizadores que cortam o brilho do sol e aumentam a profundidade da cor nas suas imagens – altamente recomendado!

📷: evershy

Edição

Editar as suas imagens pode transformar uma boa fotografia numa excelente fotografia, ou tornar-se num completo pesadelo. O truque é, muitas vezes, ser ligeiro no início. Se fizer alterações drásticas à fotografia, esta começará provavelmente a parecer pouco natural; mas não se coíba de brincar com diferentes ajustes para dar às suas fotografias um aspeto específico e desenvolver um estilo próprio. Muitas plataformas de redes sociais incluem filtros predefinidos, mas também têm ferramentas de edição integradas que podem ser adequadas às suas necessidades e dar-lhe um maior controlo criativo. Se estiver à procura de uma ferramenta mais abrangente, existem muitas opções gratuitas e pagas, tanto para telemóveis como para computadores, que oferecem ajustes muito mais aprofundados. Aprender a editar as suas fotografias não só ajudará a melhorá-las, como também tornará as fotografias menos apelativas mais utilizáveis; por exemplo, a conversão de fotografias com elevado contraste em condições de luz intensa para preto e branco pode salvar fotografias que não são tão apelativas a cores. A utilização de software de edição para smartphone e computador dá-lhe mais flexibilidade para editar as suas fotografias em movimento!

📷: Matthew Ronder-Seid

Não estamos a afirmar que somos profissionais, mas aprendemos estas dicas ao longo de anos de experiência prática. A verdade é que não existe nenhum truque para tirar fotografias de qualidade profissional, nem deve ser esse necessariamente o objetivo das suas fotografias de viagem. Ao dedicar algum tempo a aperfeiçoar as suas capacidades fotográficas, começará a descobrir o que funciona para si e como gosta de fotografar. Estas sugestões não farão de si um profissional, mas integrar algumas delas no seu trabalho não fará mal nenhum! 📸