Berlínské pouliční umění, které nemůžete minout
Jarryd Salem je spisovatel, který od roku 2007 cestuje s batohem po celém světě. Dokumentuje své zkušenosti z udržitelného a dlouhodobého dobrodružného cestování a v současné době cestuje po souši z JV Asie do Jižní Afriky bez použití letecké dopravy. Jeho cestu můžete sledovat na jeho blogu NOMADasaurus a na Facebooku, Twitteru, Googlu a Instagramu
Jen málo měst na světě se dokázalo odrazit od tak pohnuté historie jako Berlín. Po letech genocidy, války, rozdělení a útlaku je dnes hlavní město Německa známé svými pokrokovými, liberálními názory na politiku a společnost.
Z této historie se vyvinula masivně nabitá umělecká scéna, která podporuje svobodné myšlení a rebelii. Od bohémských předměstí Kreuzberg a Friederichschain až po opuštěné budovy a sklady zastrčené v zapadlých koutech města byla legálně i nelegálně instalována některá z nejznámějších a nejzajímavějších uměleckých děl, která buď čekají na své objevení, nebo jsou zcela odstraněna před zraky zvědavců.
Podél nejdelšího dosud stojícího úseku Berlínské zdi se nachází emocemi poháněná East Side Gallery, největší umělecká galerie pod širým nebem na světě. Slouží jako reprezentace odolnosti berlínského obyvatelstva a stala se neustále se měnící relikvií historie.
Berlín nelze skutečně poznat, aniž bychom se ponořili do některých silných, krásných a dojemných děl pouličního umění, která se nacházejí po celém městě.
„Astronaut“ – Victor Ash – Mariannenstraße, Kreuzberg
Vysoko nad ulicí Mariannenstraße na tragicky módním předměstí Kreuzberg se tyčí jedno z nejslavnějších berlínských uměleckých děl – Astronaut Victora Ashe. Ashův vznášející se kosmonaut o rozměrech 22 × 14 m, který vznikl na objednávku města v roce 2007 v rámci festivalu pouličního umění Blackjumps, je považován za největší šablonu na světě.
V rozhovoru s Alexem Wellsem Victor Ash uvedl, že jeho motivací k vytvoření tohoto díla bylo: „Vytvoření astronauta ve vztahu k vesmírným závodům mezi Amerikou a SSSR, k myšlence boje za něco, co není u vojáků, co není tady na Zemi – je to v jiné dimenzi. To je myšlenka, která mě inspiruje: je globálnější, lidštější.“ Umístění filmu do Berlína bylo podle něj důležité vzhledem k tomu, jak bylo toto město během studené války vnímáno jako „ikona“.
„The Wall Jumper“ – Gabriel Heimler – East Side Gallery
Berlínská zeď namalovaná na Berlínské zdi. Tento jednoduchý obraz zůstává jedním z nejsilnějších a nejinspirativnějších děl v celé East Side Gallery. Francouzský umělec Gabriel Heimler na něm zobrazuje muže, který přeskakuje barikády ze Západního Berlína do Východního Berlína.
Analyzuje se, že představuje východního Němce, který skokem přes zeď získává svobodu, ačkoli Heimler údajně chtěl znázornit muže, který přechází na Východ, aby skoupil východoněmecké státní podniky. Ať už je pravý význam jakýkoli, nyní stojí jako umělecké dílo, které propaguje svobodu a sjednocení v tomto světě.
„Umělcovy slzy“ – Jimmy C – Revalerstrasse, Friederichschain
James Cochran, známý také jako „Jimmy C“, byl v 90. letech minulého století klíčovým hráčem undergroundového graffiti hnutí ve své rodné Austrálii. Po absolvování univerzity s magisterským titulem v oboru výtvarného umění a inspiraci tradičními domorodými malbami s tečkami se Jimmy C vydal se svým jedinečným uměním za moře a nyní se jeho díla objevují v některých z nejmódnějších měst světa.
Je proslulý svou malbou ve stylu kapání, kdy každé dílo je dokončeno stovkami střiků pomocí rozprašovače. „Umělcovy slzy“ jsou rekonstrukcí původního díla, které vytvořil před deseti lety a které je nyní polepeno v Berlíně, což značí spojení jeho „zájmu o figurativní realismus v malbě s graffiti nebo street artem“
„Es Geschah Im November“ (Stalo se v listopadu) – Kani Alavi – East Side Gallery
Když padla Berlínská zeď, Kani Alavi byl u toho. Při pohledu z okna své ložnice poznamenal, že „očekával, že uvidí šťastné a nadšené tváře, ale když jsem je pozorně sledoval, viděl jsem také smutné, nejisté a vyděšené tváře“
Když byl pověřen namalováním nástěnné malby v East Side Gallery, napadl ho jeden obraz. Tisíce utlačovaných Východoberlíňanů, kterým se nyní nabízí možnost prolomit zeď a poprvé po 28 letech se setkat se svými blízkými. Ale spolu s touto nesmírnou úlevou přišel i strach z neznámého. Emoce, které vyjadřují Alaviho lidé, nejsou pocity štěstí – jsou to pocity nejistoty.
„Shackled By Time“ a „Take Off That Mask“ – BLU – Cuvrystrasse, Kreuzberg
Pod pseudonymem „Blu“ cestuje tento italský umělec po světě a od roku 1999 předvádí své pouliční umění. V roce 2008 se vydal do Berlína, aby zde namaloval obrovskou nástěnnou malbu „Shackled By Time“.
Místo pro jeho realizaci nebylo vybráno jen na základě příležitosti – nacházelo se na místě, kde kdysi stával jeden z 12 hraničních přechodů Berlínské zdi. S ohledem na tento tragický bod historie namaloval obraz bezhlavého muže, který si zapíná kravatu a má na ruce dvoje zlaté náramkové hodinky, které jsou spojeny zlatým řetízkem; podobně jako pouta.
Jeho druhá nástěnná malba nazvaná „Sundej si tu masku“ zobrazuje dvě postavy, které se snaží jednou rukou sundat látku z obličeje druhé postavy. Druhá ruka každého z nich je držena v pozici písmene „E“, zatímco druhý muž pózuje s písmenem „W“ – pro východ a západ, dvě strany rozdělené v Berlíně mezi lety 1961 a 1989.
„Diagonale Lösung Des Problems“ (Diagonální řešení problémů) – Michail Serebrjakow – East Side Gallery
Jednoduché gesto „zvednutého palce“ je obvykle interpretováno jako „vše je v pořádku“. Po 28 let v Berlíně nebylo zdaleka všechno v pořádku. Názory a emoce, které pociťovali obyvatelé města, však měly pro ty, kdo byli za útlak zodpovědní, jen malou hodnotu.
Bránit se bylo sebevražedné a zpochybňovat autoritu by přineslo silnou bolest přátelům a rodině. Místo toho byli lidé nuceni jednoduše předstírat, že jsou spokojeni s tím, jak se věci vyvíjejí. Dojemné umělecké dílo Michaila Serebrjakova Diagonální řešení problémů odkazuje na vynucenou pozitivitu, která byla na město tlačena.
Být spoután signálem „ano“ znamená jen málo, když „ne“ nepřipadá v úvahu.
„Růžový muž“ – Blu – most Oberbaum, Kreuzberg
Blu zanechal v Berlíně více než dost fascinujících uměleckých děl a toto dílo není výjimkou. Mamutí růžový tvor, který se zřejmě chystá pozřít menšího člověka, je ve skutečnosti poskládán ze stovek menších růžových mužíčků.
Jak je pro Bluův styl typické, nejedná se o pouhé umělecké dílo s malým významem. Malí nazí mužíčci s výrazem bolesti vyrytým do tváří jsou svázáni dohromady a tvoří jedno obrovské monstrum. Zlý démon s prořízlou tlamou a prázdnýma očima se chystá sežrat jediného člověka, který je individualitou – bílého muže vymaňujícího se z formy.
Lze to číst jako zlo společnosti, které neustále požírá ty, kdo se snaží hledat nezávislost a svobodu tím, že se rozhodnou nepřizpůsobit; připomíná to hrůzný nacistický režim z minulých let. Ti, kdo stojí opodál a dílo si prohlížejí, si mohou vytvořit vlastní názor.
Ohne Titel (Bez názvu) – Andrej Smolak – East Side Gallery
Po celé délce galerie se střídají motivy, které mají tendenci znamenat mír, svobodu a jednotu. Silné poselství, které je cítit, když procházíte z jednoho konce na druhý. Když narazíte na toto dílo bez názvu od československého umělce Andreje Smoláka, všechny tyto dojmy se spojí v krásný a povznášející okamžik.
Bílá holubice táhne za řetěz spojený s uvězněnou rukou. Dva mocné symboly míru rozbíjejí hranice zajetí. V kontrastu s impozantními ideologiemi zdi, na které je namalována, si nemůžete pomoct a cítíte touhu po harmonii napříč městem.
„Suspended“ – Alice Pasquini – Warschauer Strasse, Friedrichshain
Z italského Říma pochází Alice Pasquini, známá také jako AliCé. AliCé uchvátila svět graffiti svým zobrazením nezávislých a silných žen, které se vymyká tradičním stereotypům.
Zaměřuje se na tvorbu umění, které je „o lidech a jejich vztazích“ a „zobrazuje lidské pocity a zkoumá různé úhly pohledu“, a její velkolepá díla se objevují ve městech po celé Evropě a Austrálii. ‚Suspended‘ je série, kterou AliCé vytvořila v blízkosti East Side Gallery a která se podobá něčemu, co byste našli v jejím osobním skicáři.
Na rozdíl od mnoha umělců přebírá plnou zodpovědnost za sdělení ve své tvorbě, neskrývá se za pseudonymem ani maskou a zůstává ráda, že může sama sebe představovat v centru pozornosti médií.
„Grandma I Made It“ – Neznámá – East Side Gallery
Mezi množstvím uměleckých děl, graffiti, čmáranic a nápisů na zdi se skrývá tento jednoduchý komentář, který čtyřmi prostými slovy vytváří silný zážitek. Byla babička z Východního nebo Západního Berlína? Byla přeživší, nebo oběť? Kdo byl autorem tohoto díla? Čeho chtěla návštěvou zdi dosáhnout?
Pokud byste se náhodou nedívali na správné místo zdi ve správný čas, toto poselství byste přehlédli. Kolik dalších srdceryvných vzkazů se skrývá na zdi, po celých ulicích a v traumatizovaných vzpomínkách Berlína?
Chystáte se brzy do Berlína? Podívejte se na naše berlínské hostely a najděte si ideální noclehárnu.











