I consigli dei professionisti per creare foto e video fantastici durante i festival della luce

Visitare una città durante un festival della luce rende l’esplorazione della città di notte ancora più speciale. Ovviamente vi consigliamo di godervi il momento e di godervi tutto, ma questi sono ricordi che probabilmente vorrete catturare anche con la macchina fotografica! Il nostro team ha trascorso alcuni giorni al Light Festival di Berlino il mese scorso e ha condiviso i suoi consigli professionali per catturare gli edifici illuminati.

Inca, la nostra blogger di Berlino, dice: “Se avete spazio, mettete in valigia un treppiede e un obiettivo grandangolare. Le foto migliori catturano le persone e l’atmosfera, oltre alle installazioni. Per gli oggetti molto illuminati provate a usare un filtro a densità neutra. Giocate un po’ con la velocità e l’apertura dell’otturatore per gli spettacoli di luce in movimento. Il Festival delle Luci è un’ottima occasione per mettere alla prova la vostra abilità nella fotografia notturna”

Anche se non avete un treppiede o un obiettivo grandangolare, esercitatevi a scattare foto da distanze diverse dal punto di messa a fuoco. In seguito potrete scegliere le vostre preferite.

Il nostro fotografo Joao, che si è unito a noi a Berlino, ha prodotto alcune immagini mozzafiato e ha un ottimo consiglio: “Anche il più piccolo treppiede aiuta a creare foto non sfocate. Se la vostra fotocamera o il vostro smartphone hanno un timer, potete usarlo con il treppiede. Se si concede alla fotocamera qualche secondo per la messa a fuoco, si riduce la sensibilità ISO e la velocità dell’otturatore in modo che arrivi più luce al sensore e si metta a fuoco la foto”

I treppiedi sono disponibili in tutte le dimensioni e spesso possono essere smontati o manipolati per entrare nelle borse più piccole. “Quando si è in piedi, si può sempre tenere il treppiede con una mano e usare l’altra per afferrare saldamente la fotocamera, per ridurre il tremolio. Inoltre, tenendo i gomiti vicini al corpo, si può tenere un palo o una ringhiera nelle vicinanze per ottenere una maggiore stabilità.

“Quando si è in piedi, si può sempre tenere il treppiede con una mano e usare l’altra per afferrare saldamente la fotocamera – per ridurre il tremolio. Inoltre, tenendo i gomiti vicini al corpo, si può tenere un palo o una ringhiera nelle vicinanze per ottenere una maggiore stabilità.

“Ma l’effetto mosso e il tremolio non sono sempre un nemico! La possibilità di catturare la luce per un periodo di tempo più ampio offre una creatività illimitata. Seguire gli oggetti in movimento mentre si fotografa di notte crea immagini astratte e soprattutto divertenti da realizzare. Provate a muovere la fotocamera o lo smartphone mentre usate la modalità notturna o sperimentate con esposizioni più lunghe.

“Se la vostra fotocamera non ha il wifi come la mia, potete sempre scaricare le vostre immagini sullo smartphone utilizzando una scheda di memoria e un cavo usb OTG. È anche possibile acquistare una scheda di memoria wifi che consente di scaricare istantaneamente le immagini tramite wifi sul proprio smartphone, tablet o computer.

“Una delle migliori app che ho provato per l’editing in viaggio è VSCOcam. È perfetta per me, perché posso modificare l’esposizione, il contrasto, la temperatura, la tonalità e molte altre funzioni straordinarie. Posso adattare le mie foto in viaggio e caricarle immediatamente sui miei social network per condividerle con la famiglia e gli amici. Basta qualche accorgimento in più per cambiare la propria visione mentre si viaggia!”

Per chi ha una DSLR, Jonathan, il nostro videografo, ha alcuni consigli per realizzare video fantastici nei festival della luce.

1- IMPOSTAZIONI

Il rumore è il problema principale in ambienti con poca luce, quindi bisogna abbassare l’ISO il più possibile. Dovreste sempre lavorare con la velocità dell’otturatore più lunga possibile (di solito 1/30 sec quando si filma a 30 fps) e con l’apertura maggiore consentita dal vostro obiettivo. Non lavorare MAI con il bilanciamento del bianco automatico!

2- RIPRESE

Per le riprese in condizioni di scarsa illuminazione, munitevi sempre di un treppiede: di notte la velocità dell’otturatore è lunga e il movimento è molto sfocato. I vostri occhi hanno bisogno di un punto di riferimento per non impazzire! Se c’è un albero o un edificio fisso e delle persone che si muovono, si ha un po’ di motion blur sulle persone e nessuno sullo sfondo fisso. Questo conferisce al video un effetto molto gradevole e omogeneo. Se state riprendendo le luci, cercate sempre di avere un bel bagliore dell’obiettivo – gli obiettivi fissi da 50 mm sono spesso i migliori!

Se state cercando di filmare persone in condizioni di scarsa illuminazione, cercate di utilizzare prima la luce ambientale (filmate più vicino alle fonti di luce “naturali”). Se avete bisogno di vedere perfettamente i volti, dovreste investire in un’illuminazione, come ad esempio torce a LED con filtri caldi (l’arancione va bene).

Quando muovete la macchina fotografica cercate di essere il più lenti possibile, perché la sfocatura da movimento può rovinare tutte le vostre immagini mentre vi spostate da sinistra a destra (o viceversa). Usare sempre un’immagine piatta preimpostata durante le riprese per avere più opzioni in post-produzione. (Cinestyle o altre preimpostazioni come questa vanno bene).

3- POST-PRODUZIONE

La gradazione del colore nelle riprese notturne o in condizioni di scarsa illuminazione è un po’ complicata a causa del rumore naturale che le riprese presentano (anche se si cerca di ridurre il più possibile gli ISO, ce n’è sempre un po’)

Dipende da voi, ma di solito tendo a rimuovere un po’ di verde e ad aggiungere un po’ di rosso e di blu tramite una regolazione della curva. Il colore naturale di una strada di notte è troppo verde.

Per aumentare il nero e il bianco del filmato, consiglio di applicare una regolazione di Livello, andare al canale RGB principale e stringere il nero fino a quando non si adatta alle proprie esigenze, e lo stesso vale per il bianco.

Applicate SEMPRE la correzione del colore su un livello di regolazione e non sul filmato stesso (per evitare rumori di colore).

Il color grading dipende al 100% dalle vostre esigenze. Questa non è assolutamente una regola”